Pas encore inscrit ? Creez un Overblog!

Créer mon blog

Tableau : comment arranger les fleurs pour une nature morte ?

Que ce soit pour une photo, un dessin ou une peinture, la nature morte, doit être présentée selon un ordre précis. Ou on met certaines formes en avant, ou ce sont les couleurs qui sont recherchées, dans un camaïeu ou au contraire des contrastes de coloris ou d'ombres. La technique et le support font le reste.

La nature morte

La nature morte est une partie de la nature sans vie. On parle de nature morte, principalement pour un tableau, mais cela peut être aussi une sculpture. C'est la représentation d'une image copiée sur un support qui n'a plus de vie.
Le lapin mort sur une table, les fleurs en vase et les fruits dans une coupe sont des natures mortes.

Exemples de natures mortes

Les tournesols en vase, les pommes, la nature morte à l'éventail de Paul Gauguin sont des classiques en ce qui concerne cet art en peinture. Cézanne a beaucoup peint des natures mortes représentant des fruits du Sud. Renoir aimait peindre les fleurs en vase. Il y a ce que l'on appelle la technique de la peinture sculpture dont Jean-Pierre Ménard est un créateur virtuose, qui utilise aussi la nature morte comme inspiration. Sur Fr.dreamstime.com, on peut admirer des fleurs en vases prises en photos. C'est la nature morte du XXIe siècle, la mise en valeur de la beauté de la nature coupée de sa source de vie en numérique.

Comment arranger les fleurs pour une nature morte ?

Pour peindre un tableau à l'huile ou toute autre peinture comme les pastels , on doit d'abord penser à ce que l'on veut mettre au premier plan et en arrière plan. Quelle est la fleur ou la couleur que l'on veut mettre en valeur ? On peut jouer sur le dégradé de couleurs, le camaïeu de rouges, de fleur d’orange, de roses, ou le panachage de fleurs multicolores. Il est possible de mettre en avant les fleurs aux pétales ouverts ou les fleurs en boutons comme avec les roses.
Les feuilles disposées à l'arrière du bouquet mettent en valeur les couleurs, il est aussi possible d'utiliser un fond sombre et un minium de feuilles. On peut installer judicieusement le bouquet dans un vase, comme si on voulait l'offrir à la vue des invités, ou le laisser nonchalamment posé sur une table, ou encore parsemer la table de certains pétales pour jouer encore plus sur les couleurs.

Articles de la même catégorie Arts graphiques & arts plastiques

Le chevalet de peintre : où en acheter un de qualité ?

Le chevalet de peintre : où en acheter un de qualité ?

À part les pinceaux, les crayons, les peintures, le peintre a besoin d’autres matériels d’art pour réussir sa sculpture. Il s’agit du chevalet de peintre. Ci-dessous, nous allons essayer de voir sa présentation. Puis, nous proposerons les critères pour choisir un chevalet de qualité. Et pour terminer, nous allons voir où les trouver.
Les grandes écoles de peinture contemporaine

Les grandes écoles de peinture contemporaine

Depuis la moitié du XXème siècle, la peinture a vu passer plusieurs courants. Ainsi de l'abstraction est-on passé à l'hyperréalisme. Les supports et les moyens techniques ont également varié.
Tout sur le totem africain

Tout sur le totem africain

Le totem est chargé de symboles et joue un rôle opératoire, selon des conceptions spirituelles, religieuses et magiques. Parfois en bois, sous la forme d'une sculpture verticale, le concept de totem est bien plus répandu dans le monde qu'on ne le pense, et un grand nombre d'artistes actuels en font une forme d'expression. Le totem, c'est tout un univers à découvrir.
Susan Herbert : biographie et œuvre

Susan Herbert : biographie et œuvre

Susan Herbert, une artiste londonienne, est reconnue pour son travail artistique, qui met les chats à l'honneur. Ils sont représentés à toutes époques, sous tous les aspects : une chatte qui se marie, un couple habillé de luxueux vêtements du XVIIIe. Une association peu probable qui lui a valu la reconnaissance de nombreux critiques et artistes du métier.